Di cosa hai bisogno per creare la tua etichetta discografica?

Molte carriere nell’industria musicale sono iniziate con una chitarra e un sogno, una tastiera e un taccuino con i testi o un microfono e un account YouTube. Anche se ci sei dentro per amore della musica, devi “camminare per le strade e succhiare il modo in cui la musica suona ispira le persone”, ha scritto il magnate dell’hip hop Russell Simmons. Sì, avrai bisogno di ispirazione e motivazione per creare la tua etichetta, ma hai anche bisogno di strumenti per il successo.

Business Plan

La pianificazione è più importante che mai per il lancio di etichette discografiche nell’era di Internet. Devi creare un sistema per la tua musica che non sia suscettibile alla pirateria e un modo per competere con la pletora di etichette indie che spuntano ogni giorno. Nel libro “La musica è il tuo lavoro”, gli autori Christopher Knab e Bartley F. Day consigliano che una delle domande più importanti che il tuo piano dovrebbe porsi è se “esiste (attualmente) un mercato per il tuo tipo di musica”. Una volta che hai posto la domanda, devi dimostrarlo e mettere i dettagli su carta.

Capitale

Sia che tu abbia intenzione di stampare CD o produrre musica per il download di mp3, avrai comunque bisogno di un sacco di soldi per il tempo in studio, ingegneri e possibilmente musicisti di backup. La promozione può anche essere costosa quando si tratta di inviare pacchi alle stazioni di registrazione e ai media. Indagare su più fonti di finanziamento, come prestiti bancari, carte di credito e linee di credito. Nel libro “Avvia e gestisci la tua etichetta discografica”, l’autore Daylle Deanna Schwartz afferma che il capitale di rischio potrebbe essere una fonte di finanziamento ancora più semplice perché “l’industria musicale è un posto eccitante, quindi può attrarre persone con soldi da spendere. ( Basta) utilizzare un avvocato per strutturare un accordo in modo da mantenere il controllo “.

Contratto di distribuzione

La distribuzione è il metodo che usi per mettere la musica nelle mani dei fan. Prima del download, le band potevano trasportare un camion carico di CD nei loro furgoni del tour. Nell’era di Internet le etichette devono continuare a creare pacchetti promozionali per far sì che la musica venga adeguatamente elaborata attraverso i distributori online, così come i pochi distributori sopravvissuti nel mondo reale. Questo pacchetto dovrebbe includere ritagli di stampa, playlist radiofoniche, piani di campagne stampa / radio e date del tour.

Team di promozione

Le registrazioni che produci devono essere promosse o rimarrai un musicista seminterrato. Poiché puoi fare così tanto da solo, è importante reclutare una squadra che ti aiuti. I social network rendono più facile costruire una base di fan fedeli in grado di creare passaparola. Cerca di reclutare appassionati di musica per formare una squadra di strada che potrebbe non avere il talento per produrre musica, ma avere la passione che risplenderà per promuoverla.

Talento

Quando tutto il resto fallisce, un’etichetta discografica può sopravvivere grazie al talento che ha reclutato. Espandi la tua produzione per includere altri musicisti che si adattano alla tua visione della musica. I bar locali che presentano esibizioni dal vivo dovrebbero essere una tappa frequente nella ricerca di altri musicisti. Puoi anche pescare sui social network per talenti non firmati. Christopher Knab, un consulente di business musicale, suggerisce: “Assicurati che il roster dell’etichetta non sia troppo grande, altrimenti non ti verrà data l’attenzione che meriti”. Firma tre talenti oltre a te stesso e costruisci la tua etichetta attorno a loro.